「Redress 設計大賽」時尚系列
Nathan的Redress設計大賽系列’FLUX’以探索時間、科技與轉型為核心，探索可持續時尚的邊界。他將防風外套解構重組為未來感造型，內襯採用庫存滌綸布料與工廠剩餘拉鏈。透過光學錯視與數位故障的前衛美學，捕捉瞬息萬變的時代。為延長服裝生命週期，設計融入模組化元素：包含可拆卸的立體口袋便於修復，以及袋囊間可調節的肩帶設計，適應不同身型需求。
我在中央聖馬丁學院學習期間，了解到這個行業產生的驚人廢棄和污染，這激發了我走上可持續發展之路的靈感。身為設計師，我曾服務於紐約、倫敦和巴黎等地的品牌，親眼目睹這些潛力被廢棄，這點燃了我內心的熱情，讓我不僅為了美，更為了一項事業而創作。
我的系列靈感源於對運動服飾的重新構想——例如90年代的風衣和運動衫，這些通常與男性氣質聯繫在一起——並透過將它們與維多利亞時代的女裝、緊身胸衣和內衣等歷史悠久的女性元素融合，顛覆這些傳統形象。這種融合挑戰了傳統的性別規範，瓦解了男性氣質的脆弱性，並凸顯了性別本身的建構性。
我的循環設計策略建立在三大支柱之上：設計經久耐用、促進再利用和確保可回收。每件作品均採用未售出或二手的服裝廢料精心製作而成，並經過我在巴黎 Maison Martin Margiela 手工項目培訓期間磨練出的高級定制眼光的改造。我與技藝精湛的當地工匠合作，打造經久耐用的服裝——永恆的經典，值得珍藏多年。
零廢棄概念貫穿每個生產環節：多餘的布料被重新利用，製成精心設計的拼布設計，甚至從解構夾克中回收的線頭和滾邊也被重新融入新的元素。該系列還融合了模組化設計，讓穿著者可以自訂自己的服裝——可拆卸的口袋貼片可以重新組合成短褲、自行車短褲或長褲，以適應個人風格和功能。這種模組化設計透過輕鬆的修補和改造延長了每件服裝的使用壽命。
最後，諸如易拆拉鍊之類的策略性細節簡化了服裝報廢後的拆解流程。這不僅使消費者能夠參與負責任的處置，還能確保材料能夠被有效分離和回收，形成廢物的閉環。
我的最終目標不僅是重新定義時尚，更在於重塑它與地球和人類的關係。我認為可持續性並非一種潮流或行銷手段，而是我們產業唯一可行的未來——我決心證明，道德與美學可以和諧共存，無需妥協。
在未來的幾年裡，我預期我的工作將以三種變革方式發展：
1. 系統顛覆－我想瓦解時尚本身的攫取模式。這意味著開拓可擴展的替代方案：再生材料創新、開源零廢棄技術，以及區塊鏈賦能的透明度，讓從農民到消費者的每個利害關係人都能即時追蹤其影響。
2. 文化轉型－真正的可持續性需要改變人們的渴望。透過激進的設計（例如模組化高級訂製或隨穿著者演變的服裝），我致力於讓「少而精」成為一種令人嚮往的理念。想像一下這樣一個世界：縫補和買新東西一樣令人嚮往，情感的持久性勝過季節性潮流。
3. 超越時尚的傳承－我的夢想是建立一個自我維持的生態系統：教育實驗室以循環原則培訓下一代設計師，與拾荒者社群合作以提升非正式的回收經濟，並倡導政策使可持續性具有法律約束力，而不是可有可無。
我所建構的未來不僅是減少傷害，更是積極療癒。在這裡，每一針都承載著責任，每個系列都讓地球比最初的樣子更美好，而「成功」的衡量標準是生態系統的恢復，而不僅僅是收入。這並非理想主義，而是設計本身的必然進化。
“最大的奢侈，莫過於一個繁榮昌盛的星球。我畢生致力於讓這成為一種時尚。”
打火機。
這個系列是我迄今為止最具挑戰性、最成功的創作。每一件作品都以毫不妥協的高級訂製精神精心打造——精準、藝術性和可持續性在此交融。它不僅是一系列服裝，更是一份宣言，展現了當工藝和意識達到最高標準時，時尚所能呈現的樣子。